Docente
I Corsi di Grafica d'Arte dedicati al Triennio, hanno come obbiettivo quello di:
- apprendere e studiare le fondamentali nozioni che regolano la rappresentazione tramite il gesto ed il segno
- conoscere le tecniche base della stampa d'arte e le loro caratteristiche
- realizzare nel corso dei tre anni una serie di incisioni originali che rispecchino il processo creativo e tecnico maturato durante il percorso di studi
Con l'aggettivo si è sempre inteso, significato, ciò che attiene genericamente al disegno, al rappresentare e comunicare per segni.
Sono da considerare opera grafica un diagramma scientifico, un marchio o una mappa, come un disegno o un'incisione d'artista, la pagina di un
libro o di un giornale.
Tutte questo tipo di realizzazioni, ognuna con specifiche caratterizzazioni linguistiche e funzionali, sono in ogni caso
accomunate dall' appartenenza all'ambito di forme comunicative create per segni, non necessariamente limitati al tratto.
La Grafica d'Arte si inserisce in questo ambito come caso particolare di grafica intenzionalmente artistica dal punto di vista sia creativo sia della sua
diffusione, e presuppone e si adopera per essere riproducibile.
Una produzione artistica a mezzo di stampa, riprodotta in più copie firmate e numerate dall' autore che provengono dall’incisione realizzata sulla matrice.
La scuola di grafica d’arte prevede di formare professionisti/artisti capaci di lavorare ed eccellere nell’ambito della
produzione dell’Arte grafica e delle sue applicazioni.
La scuola affonda e nutre le sue radici su di un terreno antico e ricco, che si mantiene molto fruttuoso anche oggi; anzi nell’epoca attuale l’interesse
verso il disegno, la grafica e l’illustrazione, vive un momento di forte recupero.
Soprattutto negli ambiti del fatto a mano e nel laboratorio e dell’homo faber, autore costruttore della materia come manifestazione del proprio
sapere ed interiorità, questo recupero si riallaccia ad una nuovo fronte culturale che riflette sul concetto di persistenza e di “lentezza” come principali condizioni per la creazione del bello in contrapposizione ad una attitudine globale rapida e iperperformante.
Programma | Pubblicato il | Docente |
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Teaching Program, Grafica d’Arte 1 | 16 Settembre 2024 | Manlio Sacco |
Programma Didattico, Grafica d’Arte 1 | Manlio Sacco |
BIBLIOGRAFIA ESSENZIALE
* R. Bruscaglia Incisione calcografica e Stampa originale d’arte, Quattroventi
* M.Cristina Paoluzzi Stampa d’Arte – Guide cultura, Mondadori
* L. Bianchi Barriviera L’incisione e la stampa originale, Neri Pozza Editore
* F. Salomon La collezione di stampe da Dürer a Picasso, Arnaldo Mondadori
* G. Strazza Il gesto e il segno. Tecniche dell’ incisione, Ed. Scheiwiller
* F. Salomon Il conoscitore di stampe, Einaudi
* G.A. Salomon Il piacere di collezionare stampe contemporanee, U. Alemandi, 2002
* S. Massari e A. F. Negri Arte e Scienza dell’ incisione: da Maso Finiguerra a Picasso.
La Nuova Italia scientifica, 1987
* B. Staritta Xilografia calcografia litografia, Alfredo Guida Editore
* W.Benijamin L’opera d’arte nell’epoca della sua riproducibilità tecnica. Nuovo Politecnico
* Paolo Bellini Manuale del conoscitore di stampe, A. Vallardi
* A.A.V.V. Xilografia: le tecniche di incisone a rilievo, Ed. De Luca
* Maffei Giorgio Il Libro D’Artista Ed. Silvestre Bonnard